일본 인형

3. 종류

일본 인형의 종류는 매우 다양하며, 각 인형은 고유한 역사와 의미를 지니고 있다.

• 초기 형태:
• 조몬 시대의 도구(土偶): 다산이나 샤머니즘 의례와 관련된 인간형 조각상으로, 인형에 영혼이 있다고 믿었다.^[3]
• 고분 시대의 하니와: 장례 조각상.
• 헤이안 시대의 호코|호코^일본어: 어린 여성, 특히 임산부에게 어머니와 태어나지 않은 아이를 보호하기 위해 주어졌다.^[1]
• 에도 시대 (1603–1867)의 발전:
• 전문 인형 제작자 등장: 사찰 조각가들이 옻칠한 나무로 만든 아이들 조각상 (사가 인형)을 만들었다.
• 경쟁 무역 규제: 정부는 인형 제작자가 재료 및 크기에 대한 법률을 위반하는 경우 체포되거나 추방될 수 있도록 규제했다.
• 메이지 시대 이후의 변화:
• 실크 스킨 또는 "마스크 페이스" 인형: 1920년대와 1930년대에 인기 있는 공예품.
• 비스크 인형: 후쿠오카는 비스크 인형 제조의 전통적인 중심지.
• 아네사마 닌교|姉様人形^일본어와 시오리 닌교|栞人形^일본어: 와시 종이로 만들어진 인형.
• 구체관절 인형 (BJD): 1999년 볼츠가 처음 만든 슈퍼 돌피의 등장 이후 인기.

• 오키아가리코보시|おきあがりこぼし^일본어: 파피에마셰로 만든 오뚝이 장난감으로, 행운의 부적이자 끈기와 회복력의 상징.
• 다루마|다루마^일본어: 달마를 나타내는 구형 인형으로, 행운, 번영, 목표 달성을 위한 굳건함을 가져다주는 부적.
• 테루테루 보즈|테루테루 보즈^일본어: 흰 종이나 천으로 손으로 만들어지며, 좋은 날씨를 가져오고 비를 막기 위해 창문에 걸어 놓는다.

3. 1. 주요 인형

• 히나^일본어 인형은 3월 3일 인형 축제인 히나마츠리^일본어를 위한 인형이다. 다양한 재료로 만들 수 있지만, 전통적인 히나^일본어 인형은 정교하고 여러 겹의 직물로 만든 피라미드형 몸체에 짚이나 나무 조각을 채우고, 고훈^일본어을 덮은 조각된 나무 손(경우에 따라 발도)과 고훈^일본어을 덮고 유리 눈을 끼운 조각된 나무 또는 복합 성형 목재 머리를 가진다(1850년경까지는 눈이 고훈^일본어에 조각되어 칠해졌다). 머리카락은 사람이나 실크로 만든다. 전체 세트는 특정 캐릭터를 나타내는 최소 15개의 인형과 많은 부속품(도구^일본어)으로 구성되지만, 기본 세트는 남녀 한 쌍이며, 종종 황제와 황후라고 불린다.^[4]
• 킨타로^일본어 인형은 단고노 셋쿠^일본어 휴일에 일본 어린이들에게 전설적인 킨타로의 용기와 힘을 심어주기 위해 제공된다.^[4]
• 무샤^일본어 또는 무사 인형은 일반적으로 히나^일본어 인형과 유사한 재료로 만들어지지만, 인형이 야영 의자에 앉아 있거나 서 있거나 말을 타는 남성(또는 여성)을 나타내기 때문에 구성이 더 복잡한 경우가 많다. 갑옷, 투구, 무기는 종종 금속 액센트가 있는 옻칠한 종이로 만들어진다. 이러한 인형에는 지정된 "세트"가 없다. 주제에는 진무 천황, 신생 황자 타케노우치를 안고 있는 진구 황후, 악귀를 물리치는 쇼키, 도요토미 히데요시와 그의 장군 및 다도사, 모모타로 복숭아 소년이나 킨타로 금빛 소년과 같은 동화 속 인물들이 포함된다.^[4]
• 고쇼^일본어 인형은 단순화된 형태로 통통하고 귀여운 아기를 보여준다. 기본 고쇼^일본어는 거의 벌거벗은 앉아 있는 소년으로, 한 조각으로 조각되었으며 매우 흰 피부를 가지고 있지만, 정교한 의상, 헤어스타일, 액세서리, 여성과 남성을 포함한 고쇼^일본어도 인기를 얻었다. 그들은 황실과 관련된 선물로 발전했으며, 고쇼^일본어는 "궁궐" 또는 "궁정"으로 번역될 수 있다.^[4]
• 키메코미^일본어 인형(木目込人形^일본어)은 나무로 만들어진다. 키메코미^일본어 인형의 조상은 카모^일본어("버드나무") 인형, 즉 버드나무로 조각되어 천 조각으로 장식된 작은 인형이다. 키메코미^일본어는 인형을 만드는 방법을 의미한다. 나무, 나무 복합재 또는 (일부 현대 인형의 경우) 플라스틱 폼으로 조각되거나 성형된 베이스로 시작한다. 다양한 무늬의 천 조각 디자인이 계획되고, 베이스는 천의 가장자리를 홈에 숨길 수 있도록 홈이 파여 있다. 천을 붙이고 가장자리를 집어넣는다. 인형의 머리와 손(있는 경우)은 일반적으로 고훈^일본어으로 마감된다. 머리카락은 성형된 머리의 일부일 수도 있고 별도의 가발일 수도 있다. 이 인형은 매우 인기 있는 공예가 되었으며, 완성된 머리가 있는 키트를 구입할 수 있다. 이 방법은 또한 일본의 일부 아방가르드 인형 제작자가 사용하며, 오래된 재료를 새로운 비전에 적용한다.^[4]
• 가라쿠리 인형^일본어은 기계 인형이다. 여기에는 교토의 기온 마츠리와 같은 축제와 움직임에 음악 요소가 수반되는 작은 엔터테인먼트 장면을 위한 축제용 수레의 큰 인물들이 포함된다. 그들은 종종 전설적인 영웅을 묘사한다.^[4]
• 분라쿠^일본어는 가부키 극장과 경쟁하고 영감을 준 연극 인형극의 한 형태이며, 오늘날까지 이어지고 있다.^[4]
• 고케시^일본어 인형은 150년 동안 만들어졌으며, 일본 본섬인 북부 혼슈에서 유래되었다. 원래 농부의 아이들을 위한 장난감으로 만들어졌다. 그들은 팔다리가 없지만, 큰 머리와 원통형 몸체를 가지고 있으며, 어린 소녀를 나타낸다. 단순한 장난감에서 이제 유명한 일본 공예품이 되었으며, 관광객을 위한 확립된 기념품이 되었다.^[4]
• 이키닌교^일본어는 실제 크기의 실물 인형으로, 미세모노^일본어 쇼에서 인기가 있었다.^[4][5] 예술가들은 보는 사람들에게 충격을 주는 주제(예: 자신의 피웅덩이에 누워 있는 인물)뿐만 아니라 일본 인형에 미친 영향으로도 새로운 이키닌교^일본어를 만들었다. 특히 마쓰모토 기사부로와 야스모토 카메하치의 작품은 극단적인 현실감을 형성하는 데 기여했다.^[6]
• 이치마츠^일본어 인형(市松人形^일본어)은 작은 소녀 또는 소년을 나타내며, 정확한 비율을 가지고 있으며 일반적으로 살색 피부와 유리 눈을 가지고 있다. 원래 이치마츠^일본어는 18세기 가부키 배우의 이름을 따서 지어졌으며, 성인 남성을 나타내야 했지만, 19세기 후반부터 이 용어는 아이 인형에 적용되었으며, 일반적으로 팔에 안고, 옷을 입히고, 포즈를 취하도록 만들어졌다(정교하게 만들어진 관절 또는 축 늘어진 천 상완과 허벅지로). 장난스러운 표정을 가진 아기 소년 인형은 19세기 후반과 20세기 초에 가장 인기가 있었지만, 1927년 우정 인형 교환으로 일본에서 미국으로 선물로 보낼 작은 소녀를 나타내는 58개 약 81.28cm 인형이 제작되었으며, 이 인형의 미학은 인형 제작자가 정교한 기모노를 입은 엄숙하고 부드러운 외모의 어린 소녀를 모방하도록 영향을 미쳤다.^[4]
• 다루마^일본어는 빨간 몸과 눈동자가 없는 흰 얼굴을 가진 구형 인형이다. 그들은 약 1500년 전에 선을 창시한 동인도의 달마를 나타낸다. 전설에 따르면, 그는 집중력을 깨뜨리는 잠을 막기 위해 자신의 눈꺼풀을 제거했으며, 그의 사지는 오랜 명상 후에 시들었다. 다루마^일본어 인형은 행운, 지속적인 번영, 목표 달성을 위한 굳건함을 가져다주는 부적이다. 일반적으로 다루마^일본어 인형은 눈이 비어 있는 상태로 구매한다. 소원을 빌 때 한쪽 눈을 채우고, 소원이 이루어지면 다른 쪽 눈을 채운다. 소원은 연중 언제든지 빌 수 있지만, 새해에 비는 것이 일본에서 흔하다.^[4]
• 테루테루 보즈^일본어("빛나는 스님")는 엄밀히 말하면 인형의 한 종류가 아니다. 그것들은 흰 종이나 천으로 손으로 만들어지며, 좋은 날씨를 가져오고 비를 막기 위해 끈으로 창문에 걸어 놓는다.^[4]
• 호코^일본어 인형("기어가는 아이")은 어린 여성과 특히 임산부에게 어머니와 태어나지 않은 아이를 모두 보호하는 부적으로 일본에서 주는 부드러운 몸통의 인형이다.^[4]
• 실크 스킨 또는 "마스크 페이스" 인형은 1920년대와 1930년대에 일본에서 인기 있는 공예품이 되었으며, 개인이 특히 에도 시대의 다양한 일본 역사의 여성을 나타내는 인형에 정교한 기모노를 디자인할 수 있게 했다. 이러한 유형의 인형은 계속 제작되었으며, 제2차 세계 대전 이후 군인과 관광객이 다시 가져가는 인기 품목이었지만, 고훈^일본어 얼굴로 만들어진 유사한 주제를 나타내는 인형을 선택할 수도 있다.^[4]
• 비스크 인형은 구운 점토로 만들어진다. 후쿠오카는 비스크 인형 제조의 전통적인 중심지이며, 하카타 인형^일본어은 일본 전역에서 유명하다.^[4]
• 아네사마 닌교^일본어와 시오리 닌교^일본어(각각 문자 그대로 "언니 인형"과 "책갈피 인형")는 와시 종이로 만들어진다. 아네사마 닌교^일본어는 3차원적인 경향이 있는 반면, 시오리 닌교^일본어는 평평하다. 아네사마 닌교^일본어는 종종 고품질 와시 종이로 만든 정교한 헤어스타일과 의상을 가지고 있다. 그들은 종종 얼굴 특징이 부족하다. 시마네현에서 온 것은 특히 유명하다.^[4]
• 최근에는 아네사마 닌교^일본어와 시오리 닌교^일본어의 혼성인 시키시 닌교^일본어가 인기를 얻었다. 시키시 닌교^일본어는 그림과 장면으로 만들어진 일본식 종이 인형의 한 종류이며, 정사각형 크기의 약 0.1m² 크기의 시키시라는 직사각형의 멋진 판지에 장착된다.^[4]
• 더 최근의 덜 전통적인 일본 인형은 구체관절 인형 (BJD)이며, 1999년 볼츠가 처음 만든 슈퍼 돌피의 등장 이후 인기가 미국 및 기타 국가로 확산되었다. BJD는 매우 사실적으로 보이거나 더 애니메이션 미학을 기반으로 할 수 있다. 그들은 매우 내구성이 뛰어난 폴리우레탄 레진으로 만들어진다. 이 인형은 소유자가 샌딩하고, 가발과 눈 색깔을 바꾸고, 심지어 얼굴 페인트를 변경할 수 있다는 점에서 매우 맞춤화가 가능합니다. 이러한 맞춤화의 실질적인 측면 때문에 수집가뿐만 아니라 취미 애호가에게도 인기가 있다.^[4]

3. 2. 기타 인형

• 히나^일본어 인형은 3월 3일 인형 축제인 히나마츠리^일본어를 위한 인형이다. 전통적인 히나^일본어 인형은 정교하고 여러 겹의 직물로 만든 피라미드형 몸체에 짚이나 나무 조각을 채우고, 조각된 나무 손에 고훈^일본어(조개 껍질을 갈아서 만든 흰색 안료)을 덮고, 유리 눈을 끼운다. 기본 세트는 남녀 한 쌍이며, 종종 황제와 황후라고 불린다.^[4]
• 킨타로^일본어 인형은 전설적인 킨타로의 용기와 힘을 심어주기 위해 단고노 셋쿠^일본어 휴일에 일본 어린이들에게 제공된다.^[4]
• 무샤^일본어 또는 무사 인형은 히나^일본어 인형과 유사한 재료로 만들어지지만, 인형이 야영 의자에 앉아 있거나 서 있거나 말을 타는 남성(또는 여성)을 나타내기 때문에 구성이 더 복잡한 경우가 많다. 갑옷, 투구, 무기는 종종 금속 액센트가 있는 옻칠한 종이로 만들어진다. 주제에는 진무 천황, 진구 황후, 도요토미 히데요시와 그의 장군 및 다도사, 모모타로 또는 킨타로와 같은 동화 속 인물들이 포함된다.^[4]
• 고쇼^일본어 인형은 통통하고 귀여운 아기를 단순화된 형태로 보여준다. 기본 고쇼^일본어는 거의 벌거벗은 앉아 있는 소년이며, 매우 흰 피부를 가지고 있다. 고쇼^일본어는 "궁궐" 또는 "궁정"으로 번역될 수 있다.^[4]
• 키메코미^일본어 인형(木目込人形^일본어)은 나무로 만들어진다. 다양한 무늬의 천 조각 디자인이 계획되고, 베이스는 천의 가장자리를 홈에 숨길 수 있도록 홈이 파여 있다. 천을 붙이고 가장자리를 집어넣는다. 이 인형은 매우 인기 있는 공예가 되었으며, 완성된 머리가 있는 키트를 구입할 수 있다.^[4]
• 가라쿠리 인형^일본어은 기계식 인형이다. 여기에는 교토의 기온 마츠리와 같은 축제와 움직임에 음악 요소가 수반되는 작은 엔터테인먼트 장면을 위한 축제용 수레의 큰 인물들이 포함된다. 그들은 종종 전설적인 영웅을 묘사한다.^[4]
• 분라쿠^일본어는 가부키 극장과 경쟁하고 영감을 준 연극 인형극의 한 형태이며, 오늘날까지 이어지고 있다.^[4]
• 고케시^일본어 인형은 일본 본섬인 북부 혼슈에서 유래되었다. 원래 농부의 아이들을 위한 장난감으로 만들어졌다. 그들은 팔다리가 없지만, 큰 머리와 원통형 몸체를 가지고 있으며, 어린 소녀를 나타낸다. 단순한 장난감에서 이제 유명한 일본 공예품이 되었으며, 관광객을 위한 확립된 기념품이 되었다.^[4]
• 이키닌교^일본어는 실제 크기의 실물 인형으로, 미세모노^일본어 쇼에서 인기가 있었다.^[4][5]
• 이치마츠^일본어 인형(市松人形^일본어)은 작은 소녀 또는 소년을 나타내며, 정확한 비율을 가지고 있으며 일반적으로 살색 피부와 유리 눈을 가지고 있다. 1927년 우정 인형 교환으로 일본에서 미국으로 선물로 보낼 작은 소녀를 나타내는 58개 약 81.28cm 인형이 제작되었으며, 이 인형의 미학은 인형 제작자가 정교한 기모노를 입은 엄숙하고 부드러운 외모의 어린 소녀를 모방하도록 영향을 미쳤다.^[4]
• 다루마^일본어는 빨간 몸과 눈동자가 없는 흰 얼굴을 가진 구형 인형이다. 그들은 약 1500년 전에 선을 창시한 동인도의 달마를 나타낸다. 다루마^일본어 인형은 행운, 지속적인 번영, 목표 달성을 위한 굳건함을 가져다주는 부적이다. 일반적으로 다루마^일본어 인형은 눈이 비어 있는 상태로 구매한다. 소원을 빌 때 한쪽 눈을 채우고, 소원이 이루어지면 다른 쪽 눈을 채운다.^[4]
• 테루테루 보즈^일본어("빛나는 스님")는 엄밀히 말하면 인형의 한 종류가 아니다. 그것들은 흰 종이나 천으로 손으로 만들어지며, 좋은 날씨를 가져오고 비를 막기 위해 끈으로 창문에 걸어 놓는다.^[4]
• 호코^일본어 인형("기어가는 아이")은 어린 여성과 특히 임산부에게 어머니와 태어나지 않은 아이를 모두 보호하는 부적으로 일본에서 주는 부드러운 몸통의 인형이다.^[4]
• 실크 스킨 또는 "마스크 페이스" 인형은 1920년대와 1930년대에 일본에서 인기 있는 공예품이 되었다.^[4]
• 비스크 인형은 구운 점토로 만들어진다. 후쿠오카는 비스크 인형 제조의 전통적인 중심지이며, 하카타 인형^일본어은 일본 전역에서 유명하다.^[4]
• 아네사마 닌교^일본어와 시오리 닌교^일본어(각각 문자 그대로 "언니 인형"과 "책갈피 인형")는 와시 종이로 만들어진다. 아네사마 닌교^일본어는 종종 고품질 와시 종이로 만든 정교한 헤어스타일과 의상을 가지고 있다. 그들은 종종 얼굴 특징이 부족하다. 시마네현에서 온 것은 특히 유명하다.^[4]
• 더 최근의 덜 전통적인 일본 인형은 구체관절 인형 (BJD)이며, 1999년 볼츠가 처음 만든 슈퍼 돌피의 등장 이후 인기가 미국 및 기타 국가로 확산되었다. BJD는 매우 사실적으로 보이거나 더 애니메이션 미학을 기반으로 할 수 있다. 그들은 매우 내구성이 뛰어난 폴리우레탄 레진으로 만들어진다.^[4]
• 이치마츠 인형(いちまつにんぎょう)

• 키메코미 인형(きめこみにんぎょう)

• 오야마 인형

• 풍속 인형(ふうぞくにんぎょう)^[4]
• 야마토 인형(やまと人形)

• 고쇼 인형(ごしょにんぎょう)

• 하카타 인형(はかたにんぎょう)

• 나라 인형(ならにんぎょう)

• 고케시 인형

• 오다이 인형(おだいにんぎょう)

4. 제작

고대 조몬 시대(기원전 8000년~200년) 일본 문화의 도구(土偶)인 인간형 조각상의 제작에는 연속성이 존재하며, 이는 인형에 영혼이 있다고 여겨지던 시대에 다산 또는 샤머니즘 의례와 관련이 있었다.^[3] 인형은 그 다음 고분 시대(서기 300년~600년경)의 장례 조각상인 하니와에서도 그 연속성을 찾을 수 있다. 전문가 앨런 페이트는 사찰 기록에 기원전 3년에 이세 신궁에서 축복을 받아 강에 던져진 풀 인형의 제작에 대한 언급이 있다고 지적한다. 이 관습은 아마도 훨씬 더 오래되었을 것이지만, 현대의 인형 축제, 즉 히나마츠리|^일본어의 근본이 되었다.

11세기 초, 헤이안 시대의 전성기 무렵, 여러 종류의 인형이 이미 정의되었는데, 이는 무라사키 시키부의 소설 ''겐지 이야기''에서 알 수 있다. 소녀들은 인형과 인형의 집을 가지고 놀았고, 여성들은 자녀나 손주를 위해 보호용 인형을 만들었으며, 인형은 종교 의식에 사용되어 만진 사람의 죄를 대신했다. 당시에는 악이 가타시로|^일본어라는 종이 이미지로 의례적으로 옮겨질 수 있다고 생각했으며, 이를 강이나 바다로 던져 버렸다.^[3] 오늘날의 일본 인형은 가타시로|^일본어와 아이들이 한때 가지고 놀았던 종이 인형의 조합의 결과일 수 있다.^[3] ''겐지 이야기''에 명시적으로 언급되지는 않았지만, 호코|^일본어는 어린 여성, 특히 임산부에게 어머니와 태어나지 않은 아이를 보호하기 위해 주어진 부드러운 몸체의 인형이었다.^[1] 호코를 명칭으로 언급하는 자료는 헤이안 시대에 나타나기 시작하지만, 무로마치 시대에 더욱 두드러진다.^[2]

오키아가리코보시|^일본어는 14세기부터 거슬러 올라가는 파피에마셰로 만든 불도저 장난감이다. 이는 행운의 부적이자 끈기와 회복력의 상징이다.

아마도 최초의 전문 인형 제작자는 사찰 조각가였을 것이며, 그들은 솜씨를 발휘하여 칠해진 나무로 만든 아이들 조각상 (사가 인형)을 만들었다. 조각된 나무나 나무 혼합물, 굴 껍데기와 접착제로 만든 고훈|^일본어이라고 하는 빛나는 흰색 "피부" 래커, 그리고 직물을 사용하는 이 예술 형태의 가능성은 광대했다.

에도 시대(1603–1867) 동안 일본이 쇄국되어 대부분의 무역이 폐쇄되었을 때, 훌륭한 인형 제작자와 부유한 개인 시장이 모두 발전하여 집에서 전시하거나 귀중한 선물로 가장 아름다운 인형 세트를 구입했다. 인형 세트는 더 크고 정교한 인물과 더 많은 인물을 포함하게 되었다. 경쟁적인 무역은 결국 정부에 의해 규제되었는데, 이는 인형 제작자가 재료 및 키에 대한 법률을 위반하는 경우 체포되거나 추방될 수 있음을 의미했다.

일본 인형 중에서도, 세시(節句) 인형은 전통적으로 그 손, 발, 머리(얼굴), 머리 묶기, 의상 제작 등을 각각 전문으로 제작하는 인형 공예사가 분업하고 있다. 제작에 있어서 인형은 순서대로 인형 공예사의 손을 거쳐 조립된다. 그리고 최종적으로 의상인 기모노를 입히는 인형 착용사(着付け師)에 의해 완성된다. 일반적으로 [유직 인형/궁중 인형]은 이러한 제작 절차를 따른다. 주로 교토, 도쿄에서 제작된다.

5. 현대의 일본 인형

메이지 시대가 도래하면서 인형 제작 기술도 변화했다.

• 1920~30년대에 일본에서 실크 스킨 또는 "마스크 페이스" 인형이 인기 공예품이 되었다. 이 인형은 개인이 에도 시대의 다양한 일본 여성들을 나타내는 인형에 정교한 기모노를 디자인할 수 있게 했다. 이러한 유형의 인형은 계속 제작되었으며, 제2차 세계 대전 이후 군인과 관광객들이 가져가는 인기 품목이었다. 고훈^일본어 얼굴로 만들어진 유사한 주제를 가진 인형도 선택되었다.
• 비스크 인형은 구운 점토로 만들어진다. 후쿠오카는 비스크 인형 제조의 전통적인 중심지이며, 하카타 인형^일본어은 일본 전역에서 유명하다.
• 아네사마 닌교^일본어와 시오리 닌교^일본어(각각 "언니 인형"과 "책갈피 인형")는 와시 종이로 만들어진다. 아네사마 닌교^일본어는 3차원적인 경향이 있는 반면, 시오리 닌교^일본어는 평평하다. 아네사마 닌교^일본어는 종종 고품질 와시 종이로 만든 정교한 헤어스타일과 의상을 가지고 있으며, 얼굴 특징이 부족한 경우가 많다. 시마네현에서 온 것이 특히 유명하다.
• 최근에는 아네사마 닌교^일본어와 시오리 닌교^일본어의 혼성인 시키시 닌교^일본어가 인기를 얻었다. 시키시 닌교^일본어는 그림과 장면으로 만들어진 일본식 종이 인형의 한 종류이며, 약 0.1m² 크기의 시키시라는 직사각형 판지에 장착된다.
• 더 최근의 덜 전통적인 일본 인형은 구체관절 인형 (BJD)이며, 1999년 볼츠가 처음 만든 슈퍼 돌피의 등장 이후 미국 및 기타 국가로 인기가 확산되었다. BJD는 매우 사실적으로 보이거나 더 애니메이션 미학을 기반으로 할 수 있다. 매우 내구성이 뛰어난 폴리우레탄 레진으로 만들어지며, 소유자가 샌딩하고, 가발과 눈 색깔을 바꾸고, 심지어 얼굴 페인트를 변경할 수 있다는 점에서 매우 맞춤화가 가능하다. 이러한 맞춤화의 실질적인 측면 때문에 수집가뿐만 아니라 취미 애호가에게도 인기가 있다.

6. 일본 인형 미술관 및 박물관

일본 인형은 오랫동안 일본 문화의 일부였으며, 인형 수집 현상은 여전히 계속되고 있다. 많은 컬렉션은 피바디 에섹스 박물관, 교토 국립 박물관, 요도코 게스트 하우스를 포함한 박물관에 보존되어 있다.^[10]

다음은 일본 인형을 소장하고 있는 미술관 및 박물관 목록이다.

참조

_[1] 서적 Ningyo: The Art of the Japanese Doll https://books.google[...] Tuttle Publishing
_[2] 서적 Puppets of Nostalgia: The Life, Death and Rebirth of the Japanese "Awaji Ningy?" Tradition https://books.google[...] Princeton University Press
_[3] 논문 Hinamatsuri and the Japanese female: a critical interpretation of the Japanese doll festival. 2011
_[4] 간행물 Nishiki-e depicting Iki-ningyo http://ndl.go.jp./en[...] 2007-06
_[5] 백과사전 Harvard University Press 2005
_[6] 서적 Japanese Dolls: The Fascinating World of Ningyo Tuttle Publishing
_[7] 서적
_[8] 서적
_[9] 서적
_[10] 서적